丑闻艺人获封影帝影后，厉害了我的青龙电影节。

话说这两天颁奖季很热闹啊，前有韩国青龙，后有台湾金马。

第37届韩国青龙电影节上，凭借《局内人》已经两获影帝殊荣的李秉宪夺得最佳男演员奖、《小姐》女主金敏喜获得最佳女演员。

还真不是小编说，这两位要是参加金马奖，估计拿个提名都困难。

当然不是演技的问题。李秉宪，绝对一个人撑起一部电影的忠武路大咖，2009年凭借电影《特种部队》成功进军好莱坞，并成为韩国第一个参加奥斯卡颁奖典礼的演员。

金敏喜这个名字估计大家有点陌生，看过今年大热的《小姐》的亲故应该知道她。这么说吧，这个妹子是唯一一个赵寅成公开承认过的女朋友，在韩国被称为“男神收割机”。

问题是，这两人在韩国名声可都不大好，泥萌有兴趣可以搜一下关键词“李秉宪桃色丑闻”与“金敏喜小三”就知道了。

所以说这两人要是参加金马奖，陪跑都难啊。

看看《再见瓦城》因为柯震东受到的影响就知道了。

今年韩国三部大热的电影《釜山行》、《哭声》以及《小姐》均败给了李秉宪主演的《局内人》。

可以说《局内人》是这届青龙电影节的最大赢家，不仅拿了最佳作品奖，连最佳男主角也李秉宪被斩获。

这也是李秉宪陪跑多次，首次获得青龙影帝的称号。

《局内人》拿奖，更多是在情理之中，相比其他几部作品，《局内人》更像是韩国目前糟心的政治局势的影射。

其实最心疼的应该是《釜山行》，这个上映后不仅在韩国斩获千万票房，更是刷爆我国票圈的丧尸片，虽得了9项提名却全程陪跑。

最后只拿下了“最佳技术”与“最高票房”奖。

话说屋里孔刘大叔连最佳男主角的提名都没进啊，其实对于演偶像剧起家，退伍后才开始闯忠武路的孔刘来说，现在的成就已经很厉害了。

毕竟从《熔炉》到《釜山行》，看票房就知道屋里孔大叔的观众缘很是不错啊。

回到今年青龙的最佳影片《局内人》

。

话说该片曾一度因李秉宪的桃色丑闻而影响上映日期。

小编第一次看的是公映版，后来又看了一遍导演剪辑版。（就是三小时的加长版）

提醒泥萌，一定要看导演剪辑版，虽然略长，但交代了很多线索和细节。

李秉宪在片中饰演黑帮混混，当权者的爪牙，因为想找到当权者黑钱交易文档而被废。后联手曹承佑饰演的检察官于章勋，化身复仇者，曝光了当权者丑闻。

虽说在艺术造诣上来说，《局内人》的确难敌罗宏镇的《哭声》，但时机好啊。

朴槿惠“闺蜜干政门”事件愈演愈烈。继崔顺实后，有韩国“文化界皇太子”之称的车恩泽被检方拘捕，一时间韩国多家娱乐公司纷纷出来与这位大哥撇清关系。

政客、财阀、文艺届通通上台演出，俨然一出现实版的《局内人》

。

泥萌说《局内人》不获奖还有没有天理了。

不知道李秉宪在韩国此等局势下作何感想啊。（小样，我演局内人的时候就知道你们会整这些幺蛾子）

不过老实说，《局内人》的惊喜无多，韩国犯罪片最喜欢的政府财阀一通黑，色情暴力全上齐。要不是韩国当前的政治局势，能否拿到最佳影片还是谜题。

今天小编就来给你们安利几部那些年青龙奖的最佳影片中含金量比较高的片子。

1.《亲切的金子》

同样的复仇题材，朴赞郁的“复仇三部曲”可比《局内人》段位高多了。

当年看崔岷植拍得《老男孩》的海报时，可是虎口一震啊。

要说犯罪片中抡斧头，那朴赞郁绝对是鼻祖。毕竟谈起暴力美学，是怎么样也绕不开昆汀和朴赞郁的。

三部曲中，我最喜欢的是《亲切的金子》。该片是第26届青龙电影节最佳影片，并获得了第25届香港电影金像奖最佳亚洲电影提名。

主演李英爱一改温柔可人的大长今形象变身复仇女神金子，并凭该片一举拿下了2005年西班牙Sitges国际电影节最佳女主角以及第26届青龙奖的影后。

影片在首映当天吸引了二十五万韩国观众前来观影，刷新了2005年韩国电影票房纪录。（影片在限制18岁以下观众不得观看的情况下）

《亲切的金子》是朴赞郁“复仇三部曲”的最后一部。

在前两部《复仇》以及《老男孩》极端残酷的叙事风格之后，导演将复仇的主人公换作一个美丽温柔的女人。

她细水流长的复仇计划，步步为营，那种因仇恨而从骨子里散发出的杀气和怨气无一不令人触目惊心。

作为复仇之路的终结片，本片抛弃了社会现实理念，而将复仇的结果上升到神学的道德层面，表明只有通过“救赎”才能在绝望中找到出路。

如果说《复仇》充满着男性的阳刚，以大量的暴力、血腥、肮脏与色情玩味着社会与政治现实。

《老男孩》则以封闭的空间，急流直下的剧情转折以及极度的视觉展现挑战观众的心理和道德感，那么相比之下《亲切的金子》则多了一份女性的善良和柔弱。

2.《春夏秋冬又一春》

若说韩国导演中把佛家文化阐释到极致的，大概只有金基德

。

要说韩国导演中最佩服的，也是金基德。没有受过电影教育，却在10年中拍了12部电影。凭《撒玛利亚女孩》获柏林电影节最佳导演奖，威尼斯电影节上凭《空房间》获最佳导演奖。

金基德在作品中，酷爱以极端的性和暴力反映人性和民族的深刻悲剧。

虽然他的作品一直饱受争议，就如今年的新片《网》，刚上映就遭了冷落。虽然题材大胆，直面朝鲜半岛分裂的政治问题，但在多伦多电影节上的口碑却很平淡。

今天要说的是他的《春夏秋冬又一春》，第24届青龙电影节最佳影片。

其实这是个讲“轮回”的故事，就如同我们常言的故事：从前山里有座庙，庙里有个老和尚，老和尚带着一个小和尚。

电影按四季画分为五个部分，讲述童僧随岁月流逝成为老僧人所经历的故事。

春，幼年的童僧贪玩杀生，将石头绑到小鱼小蛇身上。老僧看到他的作为，照瓢画葫芦将石头绑到他身上。

夏，童僧成长为年轻僧人。和来寺庙里养病的少女成就了鱼水之欢。老僧发现了两人的事后，将少女送走，年轻僧人追随着爱人离开了寺庙。

秋，当年追随爱人而去的僧人成了杀妻犯，逃回寺庙。老僧将其点化，命他在地上用心篆刻般若佛经，净化其暴戾之心。天亮后，僧人安然地被警察带走。

冬，出狱的童僧已是中年，他回到寺中修行，老僧却已圆寂。一晚，一女人将婴儿遗弃在寺门口。中年僧人收养了他。

又是一年春，收养的小和尚做着与童僧当年如出一辙的恶作剧，已经成为老僧的童僧用他师傅的方法教育了小和尚……

一个轮回的故事，看似简单，却道尽了人性的罪恶与欲望，点化之间有顿悟，有救赎。大智若愚的老僧，其实仍是当年背负着杀孽的童僧。

有人说，金基德就像一个执着的苦行僧，背负的东西太沉重。以至于走到顶点时，只剩下他一个人。

中年出狱后的童僧，是金基德自己上阵扮演。在冰天雪地中拖着佛像前行，他到底是在拍电影，还是在拍他自己呢？答案只有金基德自己知道。

3.《八月照相馆》

这部片子的导演许秦豪是我很喜欢的一个导演，他独立执导的第一部影片就是获得第19届青龙电影节最佳影片的《八月照相馆》，该片使他一举成为了韩国九十年代最佳导演。

影片上映后，首尔观影人数达到44万人次。戛纳电影节影评人周刊称为“用东方世界温和角度重新审视了‘死亡’这一残酷的主题”。

虽然《八月照相馆》被定义为爱情片，但故事并没止步于爱情。

导演曾表示，《八月照相馆》的故事灵感来源于韩国已故歌手金光硕一张表情安详温暖的遗照。

韩石圭饰演的余永元，经营着一家从父亲接过来的小照相馆。他时常带着微笑，坦然面对生活。影片一开始，他就知道自己患了绝症。

沈银河演的女交警德琳，由于工作的关系，每天都要到照相馆冲洗照片，因此与永元熟识。

他们一起撑伞散步，快乐的聊天，一起回家。德琳像个婴儿一样在照相馆的沙发上面睡着。永元却只能看着，因为他什么都不能给德林。

季节更替，八月过去了。照相馆关了门，见不到永元的德琳写信给他，塞在照相馆的门缝中。

而永元在医院，微笑着等待死亡来临。

很多人说，《八月照相馆》是90年代韩国电影崛起初期不可忽视的一部作品。

作为当时的新锐导演，许秦豪摒弃一贯的爱情片叙事套路，为影片营造了一种“此处无声胜有声”的含蓄抒情氛围，将一个与“死亡”息息相关的故事讲述得温暖而美好。

其实回头去看，近年的青龙奖最佳影片质量都在走下坡路，同样是复仇主题的《局内人》，与朴赞郁的“复仇三部曲”相比，仍是难以望其项背。

所以亲故们可以多刷刷韩国的老片，虽然获过最佳影片的《素媛》、《辩护人》、《局内人》等也都可以堪称佳作了，但抛开现实主义题材的标签，仍是捉襟见肘，难以堪称经典啊。

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